El otro orden de la forma presenta el trabajo de cinco artistas contemporáneos que viven y trabajan entre Latinoamérica y Europa. Fernanda Fragateiro (Portugal), Darío Escobar (Guatemala), Matthias Bitzer (Alemania), Patrick Hamilton (Chile) y Eva Berendes (Alemania), más allá de sus estrategias formales y conceptuales especificas comparten un uso de los lenguajes plásticos vinculados a un cierto formalismo pero cargados de contenido histórico, social y cultural.

En este sentido, “El otro orden de la forma” explora las posibilidades de los lenguajes derivados de ciertas vanguardias del siglo XX –constructivismo, neoplasticismo, Bauhaus, neo concretismo- para hablarnos en el presente de asuntos relativos al paisaje urbano, el desierto, el tiempo, así como la memoria y la relación de nuestra propia percepción de las cosas frente a los fenómenos que nos rodean. Existe, en los trabajos presentes en la exhibición, una clara voluntad por alterar nuestra mirada para desaprender lo que damos por conocido y cuestionar nuestra relación frente al pensamiento abstracto y  nuestra realidad concreta.

Organiza: González y González

La exposición parte con una gran instalación que divide el espacio de la galería de la artista berlinesa Eva Berendes (1974). “Middelburg Curtain” funciona como un muro de división de la sala de exposiciones, así como una pintura escultórica independiente. En su escala arquitectónica se dirige al cuerpo del espectador que navega a su alrededor.

La cortina de algodón de Eva domina el espacio con su composición abstracta e impactante, la cual creó cortando y cociendo pedazos de tela que le permiten al espectador verla desde distintas perspectivas. Berendes creó por primera vez este tipo de trabajo para la última muestra de su maestría y desde ese entonces ha ganado notorio reconocimiento por sus cortinas a gran escala. 

“Middelburg Curtain” tiene la esencia de una pintura pero es más ligera. En muchas ocasiones las figuras geometricas en las pinturas tienden tener un aspecto rígido, al contrario, las formas en la cortina tienen una fuerte presencia física con movimiento y dinamismo. 

“Mi práctica está muy arraigada a este tipo de pensamiento, la colisión entre artes aplicadas y pintura abstracta, y me ha permitido moverme a otras áreas” (Eva Berendes). 

El artista alemán Matthias Bitzer (1975) extrae fuentes científicas y literarias como puntos de partida de sus obras, llegando en última instancia a su proyecto más amplio: una red visual que llena las brechas en nuestra percepción del tiempo y el espacio. 

Imaginativo y excéntrico, las pinturas de Mathias Bitzer combinan figuración y abstracción. En "Pelagic Agent" (2021) el artista adopta rasgos del Surrealismo, con personajes híbridos que desafían la experiencia y la racionalidad humana. La narrativa de Bitzer es compleja, creando una nueva visión de formas y colores mientras habla en un lenguaje simbólico, inesperado y misterioso.  

Su técnica no es pictórica, sino lineal, logrando sombras y color. "Stubenraucher" (2020), representa a un fumador pintado en matices de verde y amarillo. La falta de color local en el rostro de la figura, la representación del humo en forma de caricatura y la incorporación de materiales inusuales como un lápiz de color, una varilla de metal y una pelota de ping pong, entablan un diálogo con el modernismo del siglo XX y las pinturas ingenuas o dibujos de niños.

El artista construye los marcos encapsulando ecosistemas imaginados que activan el inconsciente humano. 

En su más reciente serie de fotografías “Atacama”el artista Patrick Hamilton (1974) presenta unas intervenciones virtuales al paisaje desértico del norte de Chile intervenidas con chapa de cobre. Son series de fotografías que al ponerlas una al lado de las otra se crea una gran fotografía multi panel donde las distintas miradas sobre el desierto y el plano de cobre nos remiten a las múltiples historias que esconde el desierto desde la política, económica, astronómica y cultural. Esta serie, rinde también, un homenaje a viaje de Ani y Josef Albers por el norte de Chile y Perú, y su experiencia de descubrir los diseños textiles del altiplano.