Robar lo que me pertenece
Magali Lara
Paul Cézanne observó que pintar en gris hace al pintor: “On n’est pas un peintre, tant q’on n’a pas peint un gris”. Esta idea, postulada en el contexto del siglo XXI, tal y como lo sugiere el filósofo Peter Sloterdijk, convalida al gris como principio cromático donde se hallan las claves complejas de la vida y del pensamiento. Asimismo, la lección cezanniana sobre un color que apenas asoma la luz, comporta conocer los significados comúnmente atribuidos a éste, tales como la neutralidad, la indiferencia, la medianía, la apatía, el espacio sin ley o la actuación desde las sombras.
La artista Magali Lara (Ciudad de México, 1956) ha confrontado el gris en una búsqueda localizada dentro de los confines de la poesía visual. Para ello, Lara ha desarrollado un lenguaje plástico sofisticado al tiempo que directo, donde pintura y dibujo se funden en un espacio gestual poblado de objetos, elementos, sentimientos, emociones, estados de ánimo y flores. Artista de culto, Lara comenzó su trayectoria a partir de la representación de viñetas y narraciones de objetos animados de impronta feminista —no exentos de ironía y humor—, con una marcada influencia del cómic y las novelas gráficas. En cuatro décadas, la artista ha configurado un importante cuerpo de series pictóricas caracterizadas por manchas y atmósferas cromáticas, que exploran las tonalidades políticas y poéticas de la grisalla desde la experiencia femenina. Asimismo, Lara ha producido una colección de libros de artista donde la relación entre imagen y palabra modula potentes reflexiones personales sobre la sexualidad, el deseo, la muerte, el amor y la maternidad, así como la levedad y los reveses de la existencia.
La sólida reputación de Magali Lara, quien ha dedicado muchos años a la docencia del arte, data de su participación, al final de los años setenta, en el grupo Março de investigación semiótica urbana. Desde entonces, Lara dedicó tiempo a contribuir a los debates sobre el lenguaje y la diferencia sexual que, más adelante, conllevaron a adoptar modalidades experimentales y publicaciones. De acuerdo con sus propias palabras: Estábamos buscando una manera de trabajar desde otro lugar, desde una diferencia. No solamente por las experiencias del cuerpo femenino, del cuerpo sexualizado de una cierta manera. Había una idea de buscar una experiencia, de crear cierto tipo de objetos, cierto tipo de experiencias artísticas que tuvieran que ver con una manera de entender el cuerpo diferente, inclusive una manera de un cuerpo que estaba constantemente censurado, constantemente violentado, constantemente definido por una autoridad.
La obra de Lara desgrana las zonas grises de la intimidad y la cotidianidad femenina, sin desdeñar las posibilidades activistas de la pintura post pictórica. Su práctica rigurosa, basada en el trabajo constante en el estudio, le ha permitido emprender a lo largo de su carrera numerosas colaboraciones con otras artistas, poetas, escritoras y músicos, desde donde ha potenciado las posibilidades de expresión de la pintura y el dibujo, no como entidades binarias, sino como las partes de un todo.
Esta primera exhibición individual en la galería RGR destaca un conjunto de trabajos realizados en diferentes años con piezas al óleo, gráfica, gouaches, un textil y libros de artista. La muestra incluye un núcleo de la serie temprana Miedo y la instalación Glaciares, donde Lara ha demostrado que su gran habilidad para pintar en gris va de la mano de la mutabilidad retiniana, atmosférica y metafórica del color que mejor enuncia la subjetividad del presente.
Gabriela Rangel
Magali Lara (Ciudad de México, México, 1956)
Magali Lara es egresada de la carrera de Artes Visuales para la Expresión Plástica por la Universidad de Guadalajara y cuenta con la Maestría en Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Morelos. Con más de 40 años de trabajo, la artista visual, gestora y académica ha desarrollado una práctica multidisciplinaria que explora temas relacionados al inconsciente, la cotidianidad, las emociones, el cuerpo, lo femenino y la otredad.
Influenciada por las mujeres pintoras de la escuela mexicana, como María Izquierdo, Olga Costa y Frida Kahlo, Magali Lara retomó el gusto por la naturaleza muerta, los objetos y las atmósferas oníricas. Estos elementos son empleados para componer un lenguaje simbólico único que ha llevado a los campos de la animación, el dibujo, la escritura, la cerámica, el libro de artista, la pintura y el textil. Principalmente asociada con el arte conceptual, Magali Lara ha sido constante con una “poética” que habla sobre el cuerpo, la intimidad, el deseo, la maternidad, la infancia, la sexualidad y la cotidianidad; todo ello desde una perspectiva de “feminidad” que reconoce como inexorable. Partir desde lo cotidiano y lo visceral del cuerpo humano le permite hacer un comentario sobre la condición humana, algo que la artista considera esencial en la función social del arte.
Desde los años noventa trabaja en la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Morelos. Actualmente forma parte del Cuerpo Académico de la Maestría en producción de arte, y participa como jurado en varias bienales y fomentos a la producción artística y como asesora de planes de estudio en diversas instituciones de educación artística. Es miembro del Sistema Nacional de Creadores FONCA, al cual accedió por séptima ocasión en 2020-2023. En 2019 recibió la medalla al Mérito en Artes por parte del Congreso de la Ciudad de México y en 2024 fue acreedora a la Medalla Bellas Artes del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura en México.
Actualmente vive y trabaja en Cuernavaca, México.
Magali Lara
N° 1, Series: Miedo, 1988
Watercolor on paper
Unframed: 36 x 28 cm (14 1/4 x 11 in)
Framed: 44 x 36 cm (17 1/4 x 14 1/4 in)
Magali Lara
N° 2, Series: Miedo, 1988
Watercolor on paper
Unframed: 36 x 28 cm (14 1/4 x 11 in)
Framed: 44 x 36 cm (17 1/4 x 14 1/4 in)
Magali Lara
N° 3, Series: Miedo, 1988
Watercolor on paper
Unframed: 36 x 28 cm (14 1/4 x 11 in)
Framed: 44 x 36 cm (17 1/4 x 14 1/4 in)
Magali Lara
N° 4, Series: Miedo, 1988
Watercolor on paper
Unframed: 36 x 28 cm (14 1/4 x 11 in)
Framed: 44 x 36 cm (17 1/4 x 14 1/4 in)
Magali Lara
Y yo no te perdono II, Series: Objetos, 1981
Acrylic on canvas and cotton cord
45.9 x 59.3 cm
18 x 23 1/4 in
Magali Lara
No me asusta, Series: La infiel CAP II La que abandona su nombre, 1985
Graphite and pastel on cotton paper
Unframed: 70 x 50 cm (27 1/2 x 19 3/4 in)
Framed: 73 x 53.5 cm (28 3/4 x 21 in)
Magali Lara
Tenderse en la hierba, Serie: La infiel, CAP III El mito de la sirena, 1985
Graphite and pastel on cotton paper
Unframed: 56.5 x 76 cm (22 1/4 x 30 in)
Framed: 60 x 79.5 cm (23 1/2 x 31 1/4 in)
Magali Lara
Leo mi destino, Series: La infiel, CAP II La que abandona su nombre, 1985
Graphite and pastel on cotton paper
Unframed: 50 x 70 cm (19 3/4 x 27 1/2 in)
Framed: 53 x 73.5 cm (20 3/4 x 29 in)
Magali Lara
Es cierto que te vi, Series: La infiel CAP III El mito de la sirena, 1985
Graphite and pastel on cotton paper
Unframed: 76 x 56.5 cm (30 x 22 1/4 in)
Framed: 79.5 x 60 cm (31 1/4 x 23 1/2 in)
Magali Lara
No lo dije, 2008
Oil on canvas
145 x 175 cm
57 x 69 in
Magali Lara
Esos agudos ojos, 2024
Oil on linen
130.5 x 200.5 cm
51 1/2 x 79 in
Magali Lara
En silencio golpeado para cubrirme, 2024
Oil on linen
130.5 x 200.5 cm
51 1/2 x 79 in
Magali Lara
Los pliegues de la boca desnuda, 2024
Oil on linen
130.5 x 200.5 cm
51 1/2 x 79 in
Magali Lara
Los días previos (4), Series: Los ojos no, 2016
Oil on linen
180 x 120 cm
70 3/4 x 47 1/4 in
Magali Lara
Desde el oído interno (B), 2018
Oil on linen
120 x 80 cm
47 1/4 x 31 1/2 ins
Magali Lara
Untitled, Series: Coraza (A001), 2019
Graphite and gouache on paper
Unframed: 50 x 70.5 cm (19 3/4 x 27 3/4 in)
Framed: 53 x 73.5 cm (20 3/4 x 29 in)
Magali Lara
Untitled, Series: Coraza (A002), 2019
Graphite and gouache on paper
Unframed: 50 x 70.5 cm (19 3/4 x 27 3/4 in)
Framed: 53 x 73.5 cm (20 3/4 x 29 in)
Magali Lara
Untitled, Series: Coraza (A003), 2019
Graphite and gouache on paper
Unframed: 50 x 70.5 cm (19 3/4 x 27 3/4 in)
Framed: 53 x 73.5 cm (20 3/4 x 29 in)
Magali Lara
Lo típico del rencor, 2007
Lápiz y pastel al óleo sobre papel de algodón
Unframed: 76 x 112.4 cm (30 x 44 1/4 in)
Framed: 79 x 115 cm (31 x 45 1/4 in)
Magali Lara
En otro lugar, 2020
Graphite, pastel and paper cutting on paper
Unframed: 58.5 x 89 cm (23 x 35 in)
Framed: 62 x 92 cm (24 1/2 x 36 1/4 in)
Magali Lara
No hay mundo, 2020
Paper cutout, ink, pencil, on paper
Unframed: 58.5 x 89 cm (23 x 35 in)
Framed: 62 x 92 cm (24 1/2 x 36 1/4 in)
Magali Lara
Sin título 1, Series: Conductos, 2006
Gobelin
High-warp loom, 100% wool
102 x 98 cm
40 1/4 x 38 1/2 in
Magali Lara
El pasado, 2013
36 pages
Closed: 23.5 x 20.7 cm (9 1/4 x 8 1/4 in)
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Magali Lara
Intemperie, 2012 - 2013
Artist's book: Chinese ink and collage
36 pages
Closed: 23.5 x 20.6 cm (9 1/4 x 8 in)
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Magali Lara
Intuición, 2013
Artist's book: Digital plotter printing on cotton paper
20 x 11.8 cm
7 3/4 x 4 3/4 in
Magali Lara
Untitled, Series: Glaciares, 2007
Gouache on paper
Unframed: 15 x 21 cm (6 x 8 1/4 in)
Framed: 23 x 29 cm (9 x 11 1/2 in)
Magali Lara
Untitled, Series: Glaciares, 2007
Gouache on paper
Unframed: 13.2 x 26.3 cm (5 1/4 x 10 1/4 in)
Framed: 21 x 34 cm (8 1/4 x 13 1/2 in)
Magali Lara
Untitled, Series: Glaciares, 2007
Gouache on paper
Unframed: 18.5 x 27 cm (7 1/4 x 10 3/4 in)
Framed: 26.5 x 35 cm (10 1/2 x 13 3/4 in)
Magali Lara
Untitled, Series: Glaciares, 2007
Gouache on paper
Unframed: 18.5 x 27 cm (7 1/4 x 10 3/4 in)
Framed: 26.5 x 35 cm (10 1/2 x 13 3/4 in)
Magali Lara
Glaciares, 2008 - 2009
Digital animation
Video 00:08:13 min
16:9 (1280 x 720)
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